映画『90メートル』実話パクリ疑惑に終止符！難病「ALS」の凄絶な背景

映画『90メートル』で母親が患う難病の正体はALS（筋萎縮性側索硬化症）であり、本作は中川駿監督自身の介護経験をベースにしたオリジナル作品だ。

北海道・帯広市の佐藤さん親子を追った実話ドキュメンタリー『ありがとう、ごめんね』と設定が酷似していることからパクリ疑惑が浮上しているが、全くの別物であると断言しておく。

本記事では、映画と実話の類似点を整理し、監督の過去から導き出される作品の真の背景を徹底的に解説する。

映画90メートルの難病はALSという残酷な真実

特報映像を見た観客の多くが、菅野美穂演じる母親が抱える「難病」の正体に疑問を抱いたはずだ。身体の自由が徐々に奪われていくその過酷な病状について、映像内では明確な病名が語られていないからである。だが、公開に向けて解禁された周辺情報から、その正体がすでに明らかになっている。

特報映像では語られない病名の確定要素

単刀直入に言えば、美咲が患っている難病は「ALS（筋萎縮性側索硬化症）」だ。これは、映画の公式ノベライズ版の記述において「ALS――筋萎縮性側索硬化症」と明確に記されていることから間違いない事実である。

ALSとは、手足・のど・舌の筋肉や呼吸に必要な筋肉がだんだんやせて力がなくなっていく、進行性の難病だ。意識や五感は保たれたまま、自らの肉体が徐々に動かなくなっていくという、残酷極まりない現実を突きつけられる病である。

特報映像における菅野美穂の演技に注目してほしい。車椅子での生活を余儀なくされ、息子を想う言葉を発する彼女の「声の震え」や、どこか力が入りきらない身体の繊細な表現は、まさにALS特有の症状の進行を如実に体現している。

単なる「難病モノ」という記号的な設定ではなく、実際に肉体の自由が奪われていく恐怖と戦いながら、それでも我が子の未来を案じる母親の姿を、彼女は圧倒的なリアリティで演じきっているのだ。この病名が確定したことで、主人公である息子が背負う「介護の重み」がいかに凄絶なものか、容易に想像がつくはずだ。

@Ryo

菅野美穂のあの震える声の芝居を見ただけで、胸が締め付けられる。難病を単なるお涙頂戴の道具にしないという、作り手の尋常ではない覚悟を感じる。

北海道のドキュメンタリー番組と設定が一致した理由

本作が発表された直後から、ネット上やYahoo!知恵袋などではある疑惑が囁かれ始めた。「これは北海道で放送されたドキュメンタリー番組の実話をパクったのではないか」という指摘だ。確かに、両者を比較すると驚くほどの符合が見られるのは事実である。

帯広市の佐藤さん親子を追った実話との類似点

噂の出どころとなっているのは、STV（札幌テレビ）が制作し、日本テレビ系の「NNNドキュメント」などでも全国放送された実話ドキュメンタリー『ありがとう、ごめんね ～ヤングケアラー 小さな介護の手～』だ。

この番組は、北海道帯広市に住むシングルマザーの佐藤仁美さんと、その息子である謙太郎さんの過酷な日常に密着したものだ。母親の仁美さんはALSを患っており、謙太郎さんは小学生の頃から母親の介護と家事を一手に担う「ヤングケアラー」として生活している。

映画『90メートル』の設定と比較してみると、その一致具合に驚かされる。主人公が「高校3年生」であること、家庭環境が「母子家庭（シングルマザー）」であること、そして母親を襲った病魔が「ALS」であること。これらのコアとなる設定が、ドキュメンタリーの佐藤さん親子の状況と完全に重なっているのだ。

パクリ疑惑を生んだヤングケアラーの共通描写

さらに視聴者の「既視感」を強固にしたのが、生活感あふれる日常描写だ。ドキュメンタリー番組内では、息子である謙太郎さんが母親のために台所に立ち、慣れた手つきでカレーを作るシーンが印象的に描かれていた。

そして驚くべきことに、映画『90メートル』の特報映像やあらすじの中でも、主人公の佑が母親のためにカレーをはじめとする食事を作るシーンが存在している。進路に悩む高校3年生が、24時間体制ではないヘルパーの支援の隙間を縫って、家事と重度訪問介護をこなす日々。

これらの共通点があまりにも多いため、「実話を無断で映画化したのではないか」「設定をそのまま流用している」というパクリ疑惑が広まるのも無理はない。映画ファンやドキュメンタリー視聴者が疑問を抱くのは、ある意味で当然の反応だと言えるだろう。

@Ryo

正直、これだけ設定が被っていれば疑うなと言う方が無理な話だ。だが、ここからが映画の恐ろしいところなんだよ。

中川駿監督の過去作と半自伝的背景から読み解く物語の真髄

前章で挙げた疑惑に対して、ここで明確な判決を下しておく。映画『90メートル』は、決して北海道のドキュメンタリー番組のパクリではない。設定の酷似は事実だが、本作の骨格は完全に中川駿監督自身の血肉から生み出されたものだ。

ガンを患った母親の介護と看取りの経験

本作の最大の拠り所となるのは、中川駿監督自身の極めてパーソナルな実体験だ。監督は公式のインタビューにおいて、本作のオリジナル脚本を書き上げるにあたり、「自身がガンを患う母親を介護し、看取った経験」がベースになっていると明言している。

そう、監督自身がかつて、愛する家族の命の灯火が消えゆくのを間近で見つめ、心身をすり減らしながら介護を担った「ヤングケアラー」の一人だったのだ。

映画における母親の病気はALSに置き換えられているが、そこに横たわる「自分の未来への渇望」と「肉親を見捨てられない呪縛のような愛情」という葛藤は、監督が実人生で味わった壮絶な痛みそのものである。誰かの人生を盗用したのではなく、自身の魂の傷をフィルムに焼き付けた半自伝的物語なのだ。

過去の監督作品から繋がる現実との向き合い方

中川監督の作家性を知る者であれば、この事実には深く頷けるはずだ。彼の過去作『か「」く「」し「」ご「」と「』においても、家族間の嘘や隠し事、そしてその奥底に沈む愛情の歪みや真実が、息を呑むほどの鋭利な解像度で描かれていた。

家族という閉鎖空間において、人間がいかに弱く、そして強いのか。彼の作品に通底するこのテーマは、本作『90メートル』において、自身の究極の原体験と結びつくことで到達点へと向かっている。

もし監督の演出手腕や家族を描く視点の鋭さを公開前に予習しておきたいのであれば、U-NEXTなどの動画配信サービスで『か「」く「」し「」ご「」と「』などの過去作に触れてみることを強くおすすめする。表層的な「泣ける映画」の枠に収まらない、静かで暴力的なまでのリアリズムを感じ取れるはずだ。

@Ryo

自身のトラウマとも言える介護と看取りの記憶を、エンターテインメントとして再構築する。その業の深さとクリエイターとしての執念に、ただ圧倒されるばかりだ。パクリなどという浅薄な言葉で片付けていい作品ではない。

偶然の一致が浮き彫りにする誰にでも起こり得る現実

では、なぜ映画とドキュメンタリー番組の設定は、ここまで不気味なほどに一致してしまったのだろうか。その答えは極めて残酷であり、我々が目を背けてはならない日本の真実である。

「ALSを患うシングルマザー」と「進路を諦めかけて介護に奔走する高校生の息子」。この悲劇的な構図は、特定の誰かだけが持つ特異なドラマではない。日本中の至る所で、声なきヤングケアラーたちが現在進行形で直面している「ありふれた現実」の雛形なのだ。

パクリではなく、現実はそれほどまでに似通った悲劇を各地で生み出している。中川監督が自身の体験を掘り下げて描いた「リアル」と、ドキュメンタリーカメラが捉えた「リアル」が交差点で衝突しただけのことだ。

我々はこの映画を通じて、スクリーンの中の出来事を「感動的なフィクション」として消費するのか、それとも隣の家で起きているかもしれない「現実」として受け止めるのかを問われている。本作は、観る者の倫理観を試す、恐ろしくも美しい踏み絵である。

@Ryo

安全な客席から同情の涙を流すだけで終わらせてはいけない。

無音の台所で息子がカレーを仕込む背中と、それを背後から見つめる母の視線に注目してほしい。

劇場を出た後、いつもの街の景色が決定的に変わって見えるはずだ。